Calendario

Experience the Timeless Tradition of Sufi Qawwali, Live in Concert Now in their 26th year of international touring, Fanna-Fi-Allah is one of the foremost traditional Qawwali ensembles in the world today. With thousands of performances across 50+ countries, they carry the living spirit of Sufi shrine music to global audiences, offering a rare and powerful immersion into this devotional art form. Led by Tahir Qawwal and supported by a masterful ensemble of tabla, harmonium, and choral vocals, the group remains rooted in the classical Qawwali tradition, without fusion, electronics, or pop crossover. Each performance is a vibrant expression of spiritual passion, featuring the poetry of Sufi saints such as Amir Khusrau and Baba Farid, delivered through powerful rhythms of clapping, soaring chorus lines, and deep, trance-inducing cycles. The atmosphere often includes whirling Sufi dancing and a communal, ecstatic energy that transcends language or belief. Though born in the Sufi Islamic tradition, this music invites all people, regardless of background, into a shared space of unity and divine love. For those new to Qawwali, this is a beautiful opportunity to witness the tradition as it has been carried for centuries. For longtime listeners, it’s a continuation of Fanna-Fi-Allah’s dedication to preserving and sharing this sacred music with reverence and vigor.

Tutti i concerti in programma sono ad ingresso gratuito con prenotazione obbligatoria su Eventbrite. PROGRAMMA MERCOLEDÌ 9 SETTEMBRE · ORE 21 SALIF KEÏTA Mali Ad inaugurare il ciclo di concerti all’Anfiteatro Campano sarà Salif Keïta. Discendente diretto di Sundiata Keïta, eroe nazionale e fondatore dell’Impero del Mali nel XIV secolo, Salif Keïta è una delle figure più iconiche della musica africana contemporanea. Pioniere e punto di riferimento da oltre mezzo secolo dell’Afro-pop, grazie alla sua voce straordinaria – definita “The golden voice of Africa” – e alla fusione delle tradizioni musicali Mandé con influenze pop, jazz, funk, blues e sonorità elettroniche, ha dato vita a 20 album e successi planetari come “Yamore” e “Madan”. Salif Keïta è uno dei grandi protagonisti dell’evoluzione della musica africana, contribuendo in modo significativo alla sua diffusione globale. Sul palco, insieme a lui ci sarà la Electric Band composta da Soubeiga Fatoumata e Aicha Mariko (voci), Guimba Kouyate (chitarra), Harouna Samake (kamale n’goni), Seydou Kouyate (tastiera & kora), Mamady Kouyate (basso), Moise Sagara (batteria), Daouda Kone (percussioni) e Abou Cisse (MPC). GIOVEDÌ 10 SETTEMBRE · ORE 21 JAN GARBAREK GROUP feat. TRILOK GURTU Norvegia · India La seconda serata della rassegna Terra Sonans vede protagonista una leggenda del jazz europeo: Jan Garbarek. Un grande musicista che ha influenzato intere generazioni col suo stile inconfondibile, capace di definire il sound tipico della mitica etichetta ECM Records. Tra le sue numerose collaborazioni impossibile non citare quelle con Bill Frisell, Keith Jarrett, Agnes Buen Garnås, Zakir Hussain, Anouar Brahem e The Hilliard Ensemble. Ma il suo punto fermo è rappresentato dal progetto Jan Garbarek Group. Insieme al sassofonista e compositore norvegese classe 1947 (figlio di un ex prigioniero di guerra polacco) troviamo il suo collaudato gruppo composto dal pianista e tastierista tedesco Rainer Brüninghaus, dal bassista brasiliano Yuri Daniel e dal fenomenale percussionista indiano Trilok Gurtu. Un quartetto multietnico capace di superare stili e generi musicali, dando vita a un raffinatissimo estetismo sonoro. Nulla è più difficile di ciò che è semplice. Jan Garbarek, da sessant’anni, rende semplice, limpido ed evidente ciò che è complesso. VENERDÌ 11 SETTEMBRE · ORE 21 DEE DEE BRIDGEWATER U.S.A. L’Anfiteatro Campano accoglie una delle più acclamate voci del jazz: Dee Dee Bridgewater. Nel corso di una carriera poliedrica che abbraccia più di quattro decenni, ha raggiunto l’apice tra le voci del panorama musicale mondiale. La cantante originaria di Memphis – vincitrice di tre Grammy Awards – porta sul palco un progetto che unisce musica e impegno civile, costruito insieme al suo ensemble tutto femminile: accanto a lei, Alexis Lombre (al pianoforte), Rosa Brunello (al basso elettrico, contrabbasso) e Anne Paceo (alla batteria). In questo spettacolo dal titolo evocativo, “WE EXIST!” – che richiama volutamente il capolavoro di Max Roach del 1960 “We Insist! Freedom Now Suite” – Dee Dee Bridgewater unisce il suo vasto vissuto e tutte le sue doti artistiche. Con questo progetto, arte e attivismo si fondono nella sua vocalità potente e raffinata, capace di attraversare generi, epoche e linguaggi, mantenendo intatta la propria identità. SABATO 12 SETTEMBRE · ORE 21 ROKIA TRAORÉ Mali Tra le figure di punta della cosiddetta “nuova Africa musicale”, Rokia Traoré è un’artista capace di coniugare con naturalezza le radici della tradizione africana con le sonorità contemporanee del rock, del folk e della canzone d’autore globale. Nata nel 1974 a Kolokani, in Mali, e figlia di un diplomatico, ha vissuto tra Stati Uniti, Europa e Medio Oriente, esposta fin da giovane a culture e musiche diverse. Ha studiato sociologia a Bruxelles prima di dedicarsi interamente alla musica. Oltre alla carriera musicale e teatrale, Rokia Traoré è anche una figura centrale dell’attivismo culturale africano. Nel 2009 ha fondato a Bamako la Fondation Passerelle, con l’obiettivo di formare e sostenere giovani artisti maliani offrendo loro strumenti tecnici, educazione artistica e opportunità di crescita. Nel 2016 è stata nominata ambasciatrice di buona volontà dell’UNHCR, l’Alto Commissariato ONU per i Rifugiati. SABATO 12 SETTEMBRE · ORE 22 THE ART OF IMPROVISATION IN IRANIAN MUSIC KAYHAN KALHOR · KIYA TABASSIAN · NILOUFAR MOHSENI Iran Tre straordinari musicisti ci conducono nel cuore di una delle più antiche tradizioni musicali del mondo, dove poesia, spiritualità e virtuosismo si intrecciano in un dialogo senza confini. L’ambasciatore della musica persiana, Kayhan Kalhor, vincitore del Grammy Award e del Womex Artist Award, considerato il più grande virtuoso al mondo del kamancheh (violino persiano). Le sue collaborazioni con il Silkroad Ensemble di Yo-Yo Ma, i Kronos Quartet e numerosi artisti provenienti da culture diverse gli hanno permesso di costruire un ponte tra Oriente e Occidente. Accanto a lui, Kiya Tabassian, virtuoso del setar (il liuto persiano), compositore e fondatore dell’ensemble Constantinople. Il suo lavoro esplora le connessioni tra la tradizione persiana, il Mediterraneo e il Medio Oriente. Completa il trio Niloufar Mohseni, interprete di grande sensibilità del tombak, il principale strumento a percussione della musica classica e popolare persiana. DOMENICA 13 SETTEMBRE · ORE 21 ENZO AVITABILE IN ROTTE CLANDESTINE · guest DABY TOURÉ Italia · Mauritania La serata conclusiva di Terra Sonans vede in scena il Maestro Enzo Avitabile con il nuovo e inedito concerto “Rotte Clandestine”. Il compositore e cantautore partenopeo, da sempre impegnato nella ricerca e nella contaminazione sonora, dialoga in questa esibizione con il cantante e musicista mauritano, naturalizzato francese, Daby Touré (storico collaboratore di Peter Gabriel e già al fianco di Avitabile in varie occasioni). Insieme presentano dal vivo questo progetto musicale che racconta, attraverso suoni e parole, le rotte migratorie contemporanee. Un concerto intimo ma pieno di groove, che si sviluppa come un viaggio simbolico tra Sud e Nord del mondo, mettendo al centro le storie di chi attraversa confini alla ricerca di dignità, identità e futuro. L’incontro tra Enzo Avitabile e Daby Touré, accompagnati da Gianluigi Di Fenza (chitarra) e Emidio Ausiello (tamburi a cornice), crea un dialogo artistico che fonde tradizioni diverse, trasformando il palco in uno spazio condiviso e la musica in un suono di comunità senza confini.

Torna a Roma ARENE DECOLONIALI, il festival di Un Ponte Per dedicato quest'anno ai femminismi dei contesti coloniali e postcoloniali. Attraverso film, documentari e incontri pubblici, il festival propone uno spazio di confronto sui legami tra genere, colonialismo, razzismo, memoria e resistenza, dando voce a prospettive spesso escluse dal dibattito dominante. Storie, esperienze e pratiche di autodeterminazione provenienti da Africa, Asia Sud-Occidentale, America Latina e diaspore saranno al centro di una settimana di cinema, cultura e dialogo. ARENE DECOLONIALI è realizzato con il patrocinio del Municipio VIII del Comune di Roma e AAMOD, con la Media Partnership di Africa Rivista, Arte Settima e Sentieri Selvaggi, gemellato quest'anno anche con il Decolonial Film Festival. Il festival, promosso da Roma Capitale - Assessorato alla Cultura è vincitore dell'Avviso Pubblico Roma Creativa 365. Cultura tutto l'anno in collaborazione con Zètema Progetto Cultura

Short Theatre è il festival multidisciplinare che dal 2006 a Roma ricompone i segni del mutevole paesaggio dello spettacolo dal vivo nazionale e internazionale, con un programma stratificato di spettacoli, performance, installazioni, incontri, laboratori, concerti e dj set. Un ambiente aperto alla ricerca e allo scambio, in cui elaborare forme inedite di trasmissione di saperi teorici e pratici. Un tempo di presentazione di linguaggi innovativi della scena artistica europea ed extraeuropea, in cui offrire ad artist_ affermat_ ed emergenti uno spazio e un tempo in cui incontrarsi, conoscersi, confrontarsi. In un territorio metropolitano complesso come quello di Roma, Short Theatre pone in contatto temi, contenuti e soggettività che definiscono il nostro presente. Pratica, teoria, immaginazione, incontro sono parte organica di un’unica proposta artistica, che entra in dialogo con gli spazi della città per riattivarne i significati attraverso la riflessione e la pratica curatoriale, rilanciando la connessione con la comunità artistica. Short Theatre adotta strumenti e buone pratiche in accordo con gli obiettivi dell’Agenda 2030 dell’Onu, per la riduzione del proprio impatto ambientale, promuovendo inclusività, formazione, crescita e innovatività.

Oggi, in occasione della conferenza stampa, ricondividiamo il programma completo del 35° Festival Musicale del Mediterraneo 🌍🎶 Un viaggio tra musiche, culture, tradizioni e contemporaneità, dal 28 agosto al 23 settembre, attraverso Genova e Savona. 28 agosto h 21 - Chiostro Sant’Agostino DOROTHÉE MUYANEZA / Ruanda 29 agosto h 21 - Chiostro Sant’Agostino MOHAMMAD REZA MORTAZAVI / Iran 30 agosto h 18 - Castello D’Albertis 35! THE BIRTHDAY PARTY / Live e Dj Set 1 settembre h 21 - Fortezza Priamar, Savona DHOAD GITANI DEL RAJASTHAN / India 4 settembre h 21 - Chiostro Sant’Agostino THE HENRY GIRLS / Irlanda 5 settembre h 10/18 - Musicofìlia JYOTSNA SRIKANTH / India Musicoterapia Indiana e Concerto 5 settembre h 21 - Ex Caserma Gavoglio ABDENBI EL GADARI & GNAWA KOYO / Marocco 6 settembre dalle h 15 - Castello d’Albertis STORIES FROM THE MASTER WE MET Italia/Germania JYOTSNA SRIKANTH / India 8 settembre h 21 - Chiostro Sant’Agostino JAIPUR TO DAKAR India/Senegal 12 settembre h 20.30 - Teatro Duse ROGER ENO & DEOS Inghilterra/Italia 13 settembre h 18.00 - Castello d’Albertis STORIES FROM THE MASTER WE MET Italia/Germania 16 settembre h 19 - Villa Quartara 17 settembre h 19 - Terrazza Museo Chiossone DAAA CHAN / Corea del Sud 18 settembre h 21 - La Claque STILL (LOW) LIFE / Italia MY END IS MY BEGINNING Italia/Svezia 19 settembre dalle h 18 - Biblioteca Universitaria STILL (LOW) LIFE / Italia STORIES FROM THE MASTER WE MET Italia/Germania APRIL CENTRONE Usa/Libano 23 settembre h 20.30 - Teatro Duse PAOLO FRESU & FARAFINA Italia/Burkina Faso

My artwork Khaled has finally found its place in Italy 🇮🇹 I am very happy to announce that my first exhibition in Italy will take place from 13 August to 3 November, in collaboration with @museomagma in Civitanova Marche. This exhibition will present a complete retrospective of my artistic journey, hosted in a unique location that I will reveal very soon. A new Italian adventure is about to begin✨ La mia opera Khaled ha finalmente trovato il suo posto in Italia🇮🇹 Sono molto felice di annunciare che la mia prima mostra in Italia si terrà dal 13 agosto al 3 novembre, in collaborazione con @museomagma a Civitanova Marche. La mostra presenterà una retrospettiva completa del mio percorso artistico, ospitata in una location unica che svelerò molto presto. Che questa nuova avventura italiana abbia inizio✨